10 παραστάσεις που συνεχίζουν για 2η σεζόν και αξίζει να δείτε! (Α’ Μέρος)

Favorite

Με πάνω από 50 επαναλήψεις θα ξεκινήσει η θεατρική σεζόν 2024-2025, προσπαθώντας να βολιδοσκοπήσουμε τον αχανή θεατρικό χάρτη της πόλης, συγκεντρώσαμε κάποιες παραστάσεις που έκαναν πέρσι πρεμιέρα, πήραν το πράσινο φως για δεύτερη σεζόν και αξίζει να παρακολουθήσετε!

Στο τέλος του άρθρου θα βρείτε και τις επιλογές μας για παραστάσεις που συνεχίζουν ακάθεκτες για πάνω από τρία χρόνια.

«Από Αύγουστο.. χειμώνα!» λέει ο σοφός λαός, κρατήστε σημειώσεις λοιπόν. Εξάλλου, η προπώληση για  τις περισσότερες έχει ήδη ξεκινήσει!

«The Doctor»: Ένα σύγχρονο κείμενο, μια σπουδαία παράσταση

Το έργο του Ρόμπερτ Άικ, που σπάει τα ταμεία στο West End, είναι ένα θρίλερ ιδεών, βασισμένο στο παλιότερο θεατρικό του Άρτουρ Σνίτσλερ, «Professor Bernhardi» (1912).

Στη χώρα μας  παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την περασμένη σεζόν, στο Αμφι-θέατρο της οδού Ανδριανού. Η σκηνοθετική δουλειά της Κατερίνας Ευαγγελάτου είναι αξιομνημόνευτη και έχει ως  αποτέλεσμα μια καθηλωτική παράσταση.

Εξαιρετικές και οι ερμηνείες των ηθοποιών (Νίκος Χατζόπουλος, Αμαλία Νίνου, Κίττυ Παϊταζόγλου, Μαριάννα Δημητρίου, Aurora Marion, Λευτέρης Πολυχρόνης, Νίκη Σερέτη, Σταύρος Καλλιγάς, Αλίκη Ανδρειωμένου και η Ζωή Ρηγοπούλου) με προεξέχουσα αυτή της γιατρού, Στεφανίας Γουλιώτη, που είναι συγκλονιστική ως καθηγήτρια Ruth Wolff.

Από αρχές Οκτωβρίου στο Αμφι-θέατρο

«Το πιο όμορφο σώμα που έχει βρεθεί ποτέ σε αυτό το μέρος» : Ένας υποκριτικός άθλος επιστρέφει στο Θησείον

Ο Αργύρης Ξάφης δίνει ένα ρεσιτάλ ερμηνείας στο έργο του βραβευμένου Καταλανού συγγραφέα Ζουζέπ Μαρία Μιρό (Βραβείο BORN 2020 και Εθνικό Βραβείο Δραματουργίας 2022).

Υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες της Ζωής Ξανθοπούλου ο ηθοποιός είναι καθηλωτικός στον ρόλο του εφήβου που βρίσκεται ξαφνικά νεκρός ,αλλά και σ’ όλους τους ρόλους των εμπλεκομένων ζωντανών ή νεκρών που είναι  βυθισμένοι στους πόθους και στα ένστικτά τους, εγκλωβισμένοι στον καθωσπρεπισμό και σε στερεοτυπικές κατασκευές.

Με αφορμή τον τραγικό θάνατο του εφήβου, ξεδιπλώνεται η παθογένεια μιας ολόκληρης κοινωνίας, της κλειστής κοινωνίας μιας επαρχίας. Παιδεραστία, ομοφοβία, ένοχα μυστικά, καταπιεσμένες ζωές κι ένα τραγούδι που ξυπνά τις πιο εφιαλτικές αναμνήσεις.

Από 1η Οκτωβρίου στο Θέατρο Θησείον

https://www.more.com/theater/to-pio-omorfo-soma

«Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Κάντ»: Εντυπωσίασαν και επιστρέφουν

Μετά την περσινή της επιτυχία η παράσταση επιστρέφει σε διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, σε νέα θεατρική στέγη και πιο συγκεκριμένα στο Ελέρ, στην Πλάκα.  

Το αριστούργημα του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ παρουσιάζεται μέσα από μια διαφορετική οπτική, με τρεις ηθοποιούς επί σκηνής και τα κουστούμια της Λουκίας, σε πρώτο πλάνο.

Στον ομώνυμο ρόλο η Βίκυ Βολιώτη δίνει μια σπαρακτική ερμηνεία. Μαζί της στη σκηνή η Κατερίνα Αγγελίτσα ως πέτρα του σκανδάλου και ο Αντώνης Καρναβάς σ’ ένα βουβό ρόλο έκπληξη, που έχει συζητηθεί.

Στο βίντεο της παράστασης εμφανίζονται: η Αγγελική Παραδεισανού, η Ευδοκία Ρουμελιώτη και η Άντζελα Γκερέκου (σκηνοθεσία: Σίμος Σαρκετζής).

Από 11 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΕΛΕΡ

«Η Καρδιά του σκύλου»: Ένα σκηνικό κέντημα

Η Έφη Μπίρμπα και ο Άρης Σερβετάλης έχουν ανεβάσει πολύ ψηλά τον πήχη τα τελευταία χρόνια, πέρσι στο θέατρο Κιβωτός παρουσίασαν μια ανηλεής και χειρουργικής ακρίβειας σάτιρα για τον εξουσιαστικό λόγο της επιστήμη δια χειρός Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ.

Η παράσταση διαθέτει μια εξαιρετική εικαστική ματιά (κουστούμια- σκηνικά: Έφη Μπίρμπα και Βασιλεία Ροζάνα) και ερμηνείες (Άρης Σερβετάλης, Αντώνης Μυριαγκός, Ηλέκτρα Νικολούζου, Μιχάλης Θεοφάνους, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Σπύρος Δέτσικας) δουλεμένες στη λεπτομέρεια που κερδίζουν και τον πιο απαιτητικό θεατή.

Από Οκτώβρη στο Θέατρο Κιβωτός

«Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα»: Θέατρο ουσίας

Το έργο του Ματέι Βίζνιεκ ανεβαίνει με μια εμπνευσμένη σκηνοθεσία από την Αικατερίνη Παπαγεωργίου και φέρνει σε πρώτο πλάνο την ουσία του θεάτρου, τις σχέσεις των ηθοποιών επί σκηνής.

Στο θέατρο Μπέλλος οι έμπειροι Δημήτρης Πετρόπουλος και Μάνια Παπαδημητρίου συναντούν τους νεότερους Αλέξανδρο Βάρθη, Τάσο Λέκκα και Ελίζα Σκολίδη σε μια θεατρική σύμπραξη που αξίζει να δείτε.

Το σπαρακτικά επίκαιρο έργο του Γάλλου δημιουργού γράφεται με αφορμή τη διάλυση της Γιουγκοσλαβίας, αφηγούμενο όμως μια ιστορία που θα μπορούσε να έχει διαδραματιστεί μετά από έναν οποιονδήποτε πόλεμο του τότε, του τώρα ή του μετά. Μέσα από την προσωπική ιστορία της οικογένειας προκύπτει η αφήγηση μιας πολεμικής φρικωδίας ολόκληρου του 20ου αιώνα.

Από 3 Οκτωβρίου στο Θέατρο Μπέλλος

https://www.more.com/theater/i-leksi-proodos-sto-stoma-tis-miteras-mou-ixo

«Ο Άσχημος»: Ένα απολαυστικό καρέ ερμηνευτών

Μια από τις μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες της περασμένης θεατρική σεζόν, η  σαρδόνια, σκοτεινή κωμωδία «Ο Άσχημος» Μάριους φον Μάγιενμπουργκ, έχοντας πετύχει το απόλυτο sold-out και στις 150 παραστάσεις που έχει πραγματοποιήσει μέχρι σήμερα – συνεχίζει για 2η χρονιά στο Νέο Θέατρο Βασιλάκου.

Η παράσταση που σκηνοθέτησε ο πολλά υποσχόμενος Γιώργος Κουτλής, έδωσε έμφαση σε μια πιο κωμική διάσταση στο διασημότερο έργο του ανατρεπτικού δημιουργού της Schaubühne. Το στοίχημα κερδήθηκε χάρη στην εξαιρετική τετράδα των ηθοποιών του: Ορφέα Αυγουστίδη, Γιάννη Κλίνη, Μαίρη Μηνά και Ηλία Μουλά. Οι τέσσερις ηθοποιοί σε οκτώ διαφορετικούς ρόλους εναλλάσσουν σκηνές και χαρακτήρες με καταιγιστικό ρυθμό σ’ αυτή την καυστική σάτιρα για τη βιαιότητα της σύγχρονης ναρκισσιστικής κοινωνίας.

Από 16 Οκτωβρίου στο Νέο Θέατρο Βασιλάκου

https://www.more.com/theater/o-asximos-2os-xronos-epityxias

«Το χρονικό ενός δυσλεκτικού» : Ένα άχαστο solo ενός βραβευμένου συγγραφέα

Η βραβευμένη νουβέλα του Γιάννη Πάσχου, ευτύχησε θεατρικά μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Ντίνου Ψυχογιού και την καθηλωτική ερμηνεία του Δημήτρη Μαμιού, ένα εντυπωσιακό solo, από τον εξαιρετικά ταλαντούχο ηθοποιό.

Οι θεατές γέμισαν ασφυκτικά τη σκηνή του Θεάτρου 104 και η απόφαση για επανάληψη έμοιαζε μονόδρομος. Σε μια παράσταση που αγγίζει για πρώτη φορά στα θεατρικά χρονικά το δύσκολο θέμα της δυσλεξίας, που ακόμα θεωρείται ταμπού αφήνοντας μια επίγευση αισιοδοξίας στο θεατή. Ο συγγραφέας με εξαιρετική διαύγεια καταγράφει τις σκληρές αναμνήσεις του από τα χρόνια που πάλευε με ένα θηρίο που τότε δεν είχε όνομα.

Από 5 Οκτωβρίου στο Black Box του Θεάτρου 104

https://www.more.com/theater/to-xroniko-enos-dyslektikou-tou-gianni-pasxou-1

«Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί»: Όταν οι ομάδες γράφουν (θεατρική) ιστορία

Ο Βασίλης Ανδρέου και ο Νίκος  Καρδώνης ήταν, ίσως το πιο δυνατό θεατρικό δίδυμο της περασμένης σεζόν με τη σκηνική τους χημεία να εντυπωσιάζει.

Ο Στάθης Λιβαθινός σκηνοθέτησε μοναδικά, το γραμμένο, έξι δεκαετίες πριν, έργο του Τομ Στόπαρντ, που συνδυάζει το Θέατρο του Παραλόγου και τον Υπαρξισμό, πρόκειται για ένα σχόλιο πάνω στο σαιξπηρικό «Άμλετ».

Στο θίασο απολαύσαμε και τους :Άρη Τρουπάκη, Πάρη Αλεξανδρόπουλο ,Φοίβο Μαρκιανό, Στάθη Κόικα , Πολυξένη Παπακωνσταντίνου, Μαρία Σαββίδου, Δημήτρη Φιλιππίδη,Γιώργο Δάμπαση. Ηθοποιοί που δουλεύουν χρόνια μαζί στην ομάδα του Λιβαθινού και μας έχουν χαρίσει μοναδικές σκηνές- στιγμές.

Από Οκτωβρίου στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής

«Προσοχή: Εκτελούνται Έργα»: Η  ταξιδιάρα παράσταση που κλέβει τις εντυπώσεις

Μετά από μια χρονιά sold-out παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη, Αθήνα, Πάτρα, Χανιά, Βέροια, Κοζάνη και Γιάννενα, η παράσταση για το Μετρό της Θεσσαλονίκης και για όλα τα έργα που δεν έγιναν ποτέ, επιστρέφει για 2η χρονιά, στο Θέατρο OLVIO.

Mια από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις Θεάτρου της Επινόησης που έχουμε δει τα τελευταία χρόνια με έναν θίασο νέων παιδιών (Δημήτρης Γούλιος, Μαρία Καραγκιοζίδου, Βασίλης Μπόγδανος, Χάρις Σερδάρη, Σοφία Στυλιανού και ο μουσικός Γρηγόρης Λιόλιος) και μια εμπνευσμένη και ευρηματική σκηνοθεσία από την Νοεμή Βασιλειάδου. Αξίζει να μπει στη θεατρική σας ατζέντα.

Από 4  -24 Οκτωβρίου στο Θέατρο Olvio

«Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου»: Θεατρική έκπληξη από πρωτοεμφανιζόμενη ομάδα

Δημοσιευμένο τον Ιούνιο του 2023, λίγες μέρες μετά το πολύνεκρο ναυάγιο της Πύλου, το έργο του Θανάση Τριαρίδη, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την άνοιξη του 2024,στο Studio Μαυρομιχάλη.

Η παράσταση που σκηνοθέτησαν ο Νίκος Μαρνάς και ο Γιώργος Γκιόκας, αμέσως μετά την αποφοίτησή τους από το Θέατρο Τέχνης, έκλεψε τις εντυπώσεις. Με τους ίδιους μαζί με τον Λεωνίδα Μπακάλη και Νίκο Στεργιώτη να ερμηνεύουν μοναδικά ένα δυστοπικό σύμπαν, που συνταράσει.

Παράλληλα, κατάφεραν σε σύντομο χρονικό διάστημα η παράσταση να γίνει sold- out, κάνοντας όσους την παρακολούθησαν να αναρωτηθούν: «Αν αυτή είναι η πρώτη θεατρική δουλειά, τι θα ακολουθήσει;».

Από 3 Οκτωβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη

https://www.more.com/theater/sfyrigma-trenou

«Τρεις Ψηλές Γυναίκες» : Εικαστικό μεγαλείο και 3 ερμηνείες διαμάντια

Πόσες υποκλίσεις να κάνεις σ’ αυτές τις τρεις συγκλονιστικές ηθοποιούς; Η Ρένη Πιττακή, η  Καρυοφυλλιά Καραμπέτη και η Λουκία Μιχαλοπούλου μας χάρισαν ένα masterclass υποκριτικής σε μια παράσταση άρτιας αισθητικής δια χειρός του διεθνούς φήμης Αμερικανού σκηνοθέτη Ρόμπερτ Γουίλσον, που διαβάζει με έναν διαφορετικό αλλά ουσιαστικό τρόπο το έργο του Έντουαρντ Άλμπι.

Το έργο γίνεται ο καμβάς, όπου ο διεθνούς φήμης σκηνοθέτης αποτυπώνει με τον, απόλυτα προσωπικό του τρόπο, τα θέματα του χρόνου, του γήρατος, των επιλογών στη ζωή και της απώλειας.

Για καλή μας τύχη θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πάλι την παράσταση! Πρεμιέρα 30 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ολύμπια!

Κρατάει χρόνια αυτή η κολόνια!

Οι παρακάτω παραστάσεις, είτε βάζουν πλώρη για 3η σεζόν, είτε συνεχίζουν το ταξίδι τους εδώ και πολλά χρόνια, μερικές ξεπερνώντας ακόμη και τη δεκαετία(!)

 Αξίζουν σίγουρα να μπουν στην ατζέντα σας.

«Το κόκκαλο» (Σημείο) « Η Άνοδος του Αρτούρο Ούι»(ARK) ,«Ο θάνατος του Ίβαν  Ίλιτς» (Αλκμήνη), «12 Ένορκοι» (Αλκμήνη), «170 τετραγωνικά» (Ιλίσια), «Η πόρνη από πάνω»(Νέος Ακάδημος),  «Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον» (Άνεσις), «Αξύριστα πηγούνια» (Μικρό Χορν), «Το κιβώτιο» (Studio Μαυρομιχάλη), «Να σου πω μια ιστορία» (Studio Μαυρομιχάλη), «Goodbye, Lindita» (Εθνικό Θέατρο), «Θέλω να σου κρατάω το χέρι» (Άλφα), «Μια άλλη Θήβα» (Θέατρο Κνωσσός),«Γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα» (Σταθμός), «Η μάνα αυτουνού-Έλλη Ζάχου Ταχτσή» (Εν Αθήναις)

Θα ακολουθήσει και Β’ Μέρος με τις παραστάσεις που απολαύσαμε πέρσι για πρώτη χρονιά και θα συνεχιστούν για δεύτερη σεζόν.

Γιώτα Δημητριάδη

Σχόλια

Διαβάστε ακόμα

Scroll to Top